Голливуд известен своим небрежным отношением к историческим фактам, ровно как и уступчивостью в повествовании во имя счастливых концовок. Европейские кинематографисты реже интересуются данной тематикой. Как узнать о том, что происходит в период между командами «Камера, мотор!» и «Стоп. Снято!»? По-видимому, книги всегда дают ответы на вопросы, которые ставят кинематограф в тупик.
Возьмем лучшего режиссера Великобритании и США Альфреда Хичкока. После выхода в российский прокат драмы «Хичкок» с Энтони Хопкинсом мы решили найти информацию о гении «из первых рук». Проверенным источником, рассказывающим о жизни, философии и секретах в работе великого мастера, оказался разговор Хичкока с Франсуа Трюффо, который позднее был перенесен на бумагу и выпущен в твердом переплете. О мемуарах и учебных пособиях по режиссуре Тарковского, Куросавы, Феллини и других великих режиссеров тоже есть что сказать.
«Кинематограф по Хичкоку»
Автор: Франсуа Трюффо
Год выпуска: 1966
«Кинематограф по Хичкоку» — это шедевр в шедевре, поскольку это книга одного гениального режиссера о другом гениальном режиссере. В основу антологии легла 52-часовая беседа Франсуа Трюффо с Альфредом Хичкоком, состоявшаяся в 1962 году. Все произошло в присутствии переводчицы Хелен Скотт. Стоит добавить, что после смерти Хичкока в 1980 году Трюффо вернулся к этой книге и дописал в ней заключительную, шестнадцатую главу и добавил аннотации к фильмам мастера.
«Смутный объект желания» (My Last Sigh)
Автор: Луис Бунюэль
Год выпуска: 1983
«От кино я требую, чтобы оно было свидетелем всего значительного, что происходит в реальной жизни на нашей планете», — пишет в своих мемуарах испанский режиссер, крупнейший представитель сюрреализма в кино Луис Бунюэль. Книга воспоминаний великого кинематографиста посвящена истории его жизни, встречам с Сальвадором Дали, Полем Элюаром, Пабло Пикассо, Чарли Чаплином, Сергеем Эйзенштейном. Ценны личные комментарии Бунюэля к собственному творчеству, его воспоминания о работе над такими киношедеврами, как «Андалузский пес», «Виридиана», «Дневная красавица», «Тристана», «Скромное обаяние буржуазии».
«Что-то вроде автобиографии»
Автор: Акира Куросава
Год: 1983
«Редкая вещь, которую читать — сплошное удовольствие. Нет сомнения в том, что каждый желающий познать философию Куросавы обязан прочитать эту книгу. Также она незаменима для начинающих режиссеров и сценаристов», — такую оценку «Что-то вроде автобиографии» Куросавы дал журнал Variety. Мемуары проливают свет на идею Куросавы о многозначительности сценария. Режиссер подробно рассказывает о составляющих хорошего фильма: изучение литературы, выстраивание кадра, написание сценария, подбор актеров.
«Делать фильм»
Автор: Федерико Феллини
Год выпуска: 1984
Книга носит скучное название пособия для студентов режиссерского факультета ВГИКа, но внутри представлена целая жизнь гениального режиссера, любовь к фильмам которого до сих пор считается признаком хорошего вкуса в кино. В «Делать фильм» есть и автобиографические очерки — о том, почему Феллини не сможет вернуться на малую родину (Римини), профессиональный анализ кинематографа — местами жесткая критика — и откровения в духе классических мемуаров — о сердце, чувствах, любимой женщине.
Sculping in Time («Запечатленное время»)
Автор: Андрей Тарковский
Год: 1986
Книга Тарковского Sculping in Time была опубликована в Германии в 1986 году. Через год ее переиздали в Лондоне. Sculping in Time — это своего рода завещание человека, которого Ингмар Бергман назвал «самым важным режиссером нашего времени». В автобиографии отражается его взгляд на кинематограф, также она дает четкое представление о внутреннем мире Тарковского, что особенно ценно, ведь многие критики неоднократно пытались анализировать «Зеркало», «Иваново детство» или «Сталкера», но сам Тарковский всегда оставался недосягаемым.
«Уроки режиссуры»
Автор: Андрей Тарковский
Год выпуска: 1991
«Уроки режиссуры» — это лекции, прочитанные самим Тарковским на Высших курсах сценаристов и режиссеров Госкино СССР и Союза кинематографистов СССР, записанные режиссером Лопушанским в 1981 году. Материал был одобрен Андреем Тарковским, но увидел свет только после его смерти, в 1990 году. Уникальность текстов очевидна. Для начинающих кинематографистов «Уроки режиссуры» должны быть настольной книгой, одним из главных учебных пособий.
Woody Allen on Woody Allen
Автор: Вуди Аллен
Год: 1995
В России одна из шести книг режиссера вышла под названием «Вуди Аллен. Интервью. Беседы со Стигом Бьоркманом». Поклонников Аллена может увлечь антология «Побочные эффекты», включающая в себя 17 коротких сатирических рассказов, которые были опубликованы в The New York Times, The Kenyon Review, The New Republic в период с 1975 по 1980 гг. Также наиболее приближенное к теме кино повествование можно встретить в «Трех фильмах Вуди Аллена» («Зелиг», «Бродвей Дэнни Роуз», «Пурпурная роза Каира»).
Rebel without a Crew: Or How a 23-Year-Old Filmmaker With $7000 Became a Hollywood Player
Автор: Роберт Родригес
Год: 1995
Прямолинейно и с долей коронного острого юмора Роберт Родригес раскрывает уникальную стратегию и инновационные техники, которые он использовал при съемках своего второго фильма «Музыкант»(по-испански El Mariachi), принесшего ему мировую известность. Эта книга понравится начинающим режиссерам, которые не могут найти продюсеров для воплощения проекта в жизнь. По Родригесу, креативность, а не деньги — решение любой проблемы. Этот принцип сам режиссер называет «Mariachi-style».
«Как делается кино»
Автор: Сидни Люмет
Год выпуска: 1998
В книге «Как делается кино» Сидни Люмет честно и откровенно рассказывает о том, как поставить фильм.»Первый выбор, который предстоит сделать режиссеру, — это решить, снимать или не снимать. Существует множество причин, по которым мы соглашаемся на ту или иную картину. Я не верю в ожидания «великого» материала, способного породить «шедевр». Важно, чтобы исходный материал касался меня лично — в той или иной степени».
«9 глав о кино и т.д.»
Автор: Андрей Кончаловский
Год: 2012
Книга-обобщение режиссерской практики Андрея Кончаловского, описание мастером его художественного метода. Естественно, с примерами работы над конкретными фильмами, драматическими и оперными спектаклями, а помимо того — и с размышлениями о месте и роли киноискусства (как и искусства вообще) в контексте времени.
Источник: buro247.ru